با خواندن و نوشتن رشد کنید,به آینده متفاوتی فکر کنید که بیشتر از حالا با خواندن و نوشتن می‌گذرد.در کوچه پس کوچه‌های هفت شهر نوشتن با کافه نویسندگان باشید
بی شک بسیاری از ما با شنیدن صدای ساز های مختلف موسیقی، رویای نواختن آن را با
خود مرور می کنیم. یادگیری موسیقی از با ارزش ترین فعالیت هایی است که شخصی بتواند در طول زندگی
انجام دهد. فریدریش نیچه اندیشمند بزرگ می گوید: «زندگی بدون موسیقی اشتباهی بیش نیست»
اما چه سازی یاد بگیریم. برای ورود به دنیای موسیقی، چگونه ساز موسیقی انتخاب کنیم؟
پاسخ این سوالات نیازمند کمی اطلاعات درباره انواع سازها و هم چنین میزان
انگیزه و علاقه هنرجو است. نکته خوب این است که انتخاب های متعددی برای یادگیری
موسیقی پیش رو دارید. انواع سازها در ایران یافت می شود. اساتید برجسته بسیاری این سازها را آموزش می دهند
در این مطلب سعی داریم نگاهی به انواع سازهای ایرانی داشته باشیم، اگرچه هزاران ساز
مختلف در سراسر جهان وجود دارد. اما تمرکز ما بر محبوب ترین، ساده ترین و متداول ترین انواع سازها
در ایران است. هم چنین تاثیر هریک از این سازها بر شخصیت نوازنده به اختصار بررسی شده است.
پس برای آشنایی با انواع سازها و انتخاب بهترین ساز برای یادگیری با ما همراه باشید
در بخش اول از این مطلب به معرفی بهترین سازهای موسیقی خواهیم پرداخت. لازم به ذکر است همه این سازها
در ایران موجود است. هم چنین آموزشگاه های موسیقی و اساتید بسیاری به آموزش آن می پردازند. پس با دقت درباره
انواع این سازها مطالعه کنید تا بتوانید ساز مناسب خود برای یاد گرفتن را انتخاب کنید
1- کیبورد (Keyboard)
کیبورد یا پیانو الکترونیکی، سازهای بسیار انعطاف پذیر و بدون دردسری هستند. این صفحه کلیدهای الکترونیکی، قادر
به ایجاد طیف گسترده ایاز صداها و آهنگ ها به
همراه امکانات جانبی هستند. همچنین کیبورد به دلیل سادگی یادگیری، در بین کودکان کم سن و سال نیز محبوب است.
تفاوت اصلی بین کیبورد و پیانو در این است که صدا در کیبورد به صورت الکترونیکی تولید می شود و البته قابل حمل نیز است.
این ساز معمولاً برای کاربران خانگی، مبتدیان و سایر کاربران غیر حرفه ای طراحی شده است. یادگیری نواختن کیبورد
مزایای مشابه یادگیری نواختن پیانو را دارد. همچنین
مهارت های تمرکز، حافظه و مهارت های حرکتی را تقویت می کند
پیانو را برخی مادر سازها می نامند. پیانوهای مدرن دارای 36 کلید سیاه و 52 سفید است که در کل
88 کلید ساخته شده است. پیانو برای اولین بار در حدود سال 1700 میلادی اختراع شد وبرای بسیاری از انواع موسیقی از
جمله کلاسیک، جاز، سنتی و… مورد استفاده قرار می گیرد.
نوازندگی پیانو منبع خوبی برای تسکین استرس است و فرصت های کافی برای تقویت عزت نفس را فراهم می*کند
نواختن پیانو جدای از موسیقی، تمرینی برای افزایش مهارت های فیزیکی
و ذهنی محسوب می شود. این ساز تمرکز، پشتکار و بیان عاطفی افراد را توسعه می دهد.
هم چنین بسیار آرامش بخش و جذاب برای یادگیری است.
فلوت ریکوردر اولین ساز بادی مناسب برای شروع است. این ساز بیشتر
برای یادگیری ساده و ارزان مورد استفاده است. جالب است بدانید تولید
فلوت ریکوردها قرن ها متوقف شده بود و از قرن 20 مجددا آغاز شد. برای مبتدیان، این نوع فلوت ابزاری بسیار کارآمد برای شروع است.
یک مزیت رایج دیگر آن عدم نیاز به یک مربی حرفه ای برای یادگیری تکنیک های پیچیده است
یادگیری ساز فلوت ریکوردر برای افراد مبتدی بسیار آسان است
فلوت عالی ترین و جالب ترین ساز از گروه سازهای ( چوبی – بادی ) است. فلوت را در ارکستر سمفونیک
از شکل آن به آسانی می توان شناخت، زیرا تنها ساز بادی ارکستر است که از پهلو نواخته می شود. فلوت انواع متعدد دارد
که بیشتر آنها بر خلاف فلوت معمولی ازسر نواخته می شوند
و مشهورترین آنها یک نوع فلوت قدیمی به نام فلوت آبک ( Flute-a-bec) می باشد. بی گمان فلوت یکی از کهنسال ترین سازها است. مصریان باستان، سازی شبیه به آن داشتند.
گیتار کلاسیک یک ساز با تعداد استاندارد 6 سیم است
. یادگیری نواختن گیتار برای داشتن اعتماد به نفس و رشد اجتماعی بسیار عالی است.
با یادگیری این ساز می توانید تمرکز، حافظه و احساسات خود را تقویت کنید. گیتار به دلیل قابلیت اجرای انواع آهنگ های پاپ
در بین جوانان بسیار محبوب است. با یادگیری گیتار می توانید در بین دوستان و اقوام خود بدرخشید.
گیتار جزو محبوب ترین و پرطرفدارترین سازهای جهان است
درام ها از خانواده سازهای کوبه ای هستند و قدیمی ترین شکل سازها هستند که در اشکال و اندازه های متنوعی وجود دارند. آن ها با استفاده
از ابزارهای مختلف نظیر چوب های مخصوص یا دست نواخته می شوند. برخی از درام ها قابل تنظیم هستند
در حالی که برخی دیگر قابل تنظیم نیستند. انواع طبل ها با ایجاد لرزش صدا ایجاد می کنند. هم چنین با ترکیب سنج های فلزی صداهای مختلفی از این ساز قابل تولید است.
نواختن درام می تواند نا امیدی و استرس را تسکین دهد
یادگیری این ساز شما را به چالش می کشد تا کارهای پیچیده را به قسمت های قابل کنترل مغز واگذار کنید. نکته یادگیری این ساز در مورد زمان بندی
و هماهنگی است که نوازنده را مجبور می کند در لحظه کنونی باشد و تمرکز خود را به حداکثر برساند
گیتار برقی یک ساز رشته ای است. گیتار الکتریک معمولاً دارای 6 رشته است اما بعضی اوقات
می تواند تا 12 رشته نیز داشته باشد. گیتارهای الکتریکی کمی راحت تر از گیتارهای آکوستیک نواخته می شوند.
سیم*های آن کمی سبک تر هستند. کاسه ساز کمی نازک تر است. طراحی ساده تر و نازک تر گیتار الکتریک باعث شده این
ساز نسبت به گیتار آکوستیک برای مبتدیان راحت تر باشد
گیتار الکتریک قابلیت های بیشتری نسبت به گیتار معمولی دارد
ویولن یک ساز رشته ای است. به طور معمول، ویولن چهار رشته دارد و معمولاً با کشیدن کمانی روی رشته های آن اجرا می شود. ویولن ها
آلات موسیقی مهمی در انواع مختلف ژانرهای موسیقی از جمله جاز، کانتری، راک و موسیقی پاپ هستند. برای موسیقی دانان مشتاق، یادگیری ویلن نوازی
در صدر بسیاری از لیست ها قرار دارد. از مزایای یادگیری این ساز بهبود هماهنگی، تمرکز و نظم و انضباط است
نوازندگی ویولن باعث افزایش زیاد تمرکز انسان می شود
8- گیتار بیس (Bass Guitar) گیتار باس (یا گیتار بیس) یک ساز زهی است که از لحاظ ظاهری و ساختمانی به گیتار برقی شبیه است اما دارای گردن و مقیاس طولانی تر و چهار تا شش رشته است. اگر از توانایی های موسیقی خود مطمئن نیستید، گیتار باس ابزار مناسبی برای شروع کار است. با یک گیتار معمولی، نوازندگان اغلب مجبورند آکورد (گرفتن چند نت به صورت همزمان) طولانی را حفظ کنند. با این حال، در گیتار باس، می توانید آهنگ های بیشتری را فقط با نت های تکی اجرا کنید. این باعث می شود نوازندگان مبتدی راحت تر باشند.
یکی از مزایای یادگیری گیتار باس، امکان هم*نوازی با اغلب گروه های موسیقی است. این ساز به نوعی می تواند مکمل بسیاری از گروه ها باشد و جذابیت صدای خروجی گروه را به شکل خوبی افزایش دهد
نوازنده گیتار باس حرفه ای اصولا راحت تر جذب گروه های موسیقی می شوند
نواختن گیتار باس یا هر ساز موسیقی دیگری نوعی لذ*ت خاص را ایجاد می کند که زندگی شما را تحت تأثیر قرار می دهد. این موضوع برای زندگی اجتماعی، زندگی شخصی، سلامتی، توانایی ذهنی و سایر بخش های زندگی شما مفید است.
گیتار بیس می تواند با بسیاری از سازها هم نوازی داشته باشد
ساکسیفون ارتباط نزدیکی با ساز کلارینت دارد. به طور معمول از فلز برنج ساخته می شود و دقیقاً مانند کلارینت از طریق دمیدن هوا به داخل آن نواخته می شود. ساکسیفون که در سال 1840 توسط آدولف ساکس اختراع شد، بیشتر در موسیقی کلاسیک، راهپیمایی ها و گروه های نظامی و موسیقی جاز مورد استفاده قرار می گیرد.
نواختن هر ساز موسیقی به شما امکان می دهد تا جنبه خلاقانه شصخیت خود را ابراز کنید.
ساکسیفون به دلیل داشتن طیف گسترده ای از پویایی و صدای انعطاف پذیر، برای این منظور مناسب است و به شما امکان می دهد احساسات زیادی را منتقل کنید.درمجموع 9 نوع مختلف ساکسفون وجود دارد. 4 نوع محبوب آن عبارتند از: سوپرانو، آلتو ، تنور و باریتون
