همگانی مانگا

[Sarkook]

مانگا همان رمان های گرافیکی ژاپنی با پیچ و تاب است که به صورت سریالی به عنوان کتاب و مجلات منتشر می شود. مانگا که از ژاپن سر چشمه می گیرد، اکنون طرفداران زیادی در سراسر جهان دارد. مانگا داستان پردازی همه جانبه از طریق تصاویر است، جایی که تصاویر عالی هستند. در مانگا ها تکیه کمتری به متن وجود دارد و روایت از طریق رسم خطی همراه با رشد بصری شخصیت ها ایجاد می شود. این کیفیت غوطه وری بصری مانگا است که باعث محبوبیت آن می شود.

 

[Sarkook]

سبک های زیادی برای انتخاب و شروع طراحی وجود دارد و هر کدام از سبک ها ویژگی های خود را دارند. سبک طراحی مانگا نیز ویژگی های خاصی دارد که به محض دیدن می توانید به راحتی با آن سبک مانگا را تشخیص دهید. از مهم ترین ویژگی های این سبک طراحی می توان به چشمان بزرگ، عبارات اغراق آمیز و شخصیت های با نمک اشاره کرد که از جذابیت های طراحی مانگا است.

 

[Sarkook]

شخصیت های مانگا برخلاف سایر کارتون ها از ویژگی های بسیار منحصر به فردی برخوردار هستند. چشم ها و سر بزرگ، ویژگی های صورت که ساده شده اند و زمینه ها اغلب بسیار دقیق است. اگر انیمه کافی تماشا کرده باشید یا به اندازه کافی مانگا خوانده باشید، این سبک باید در حافظه شما جای گیرد. در واقع سبک مانگا سبک بسیار آسانی است که در عین حال زیبا و دلنشین است.
مشاهده فایل‌پیوست 100391

 

[Sarkook]

نکته ای که در اینجا باید بدانید این است که همه مانگا ها برابر نیستند. بسته به نوع سبکی که دارید، تنوع ظریفی وجود دارد. به همین دلیل، بد نیست بر روی کشیدن چشم، صورت و تفاوت شخصیت های زن و مرد تمرکز کنیم که جزو اساسی ترین تفاوت های طراحی است.

 

[Sarkook]

برای طراحی سبک مانگا آناتومی واقعی را مطالعه کنید
درست مثل هر نقاشی، دانستن آناتومی بدن امری حیاتی است. شما باید بدانید که یک بدن واقعی چگونه جمع می شود و چگونه کار می کند، حتی اگر شکل ها و نسبت شخصیت های مانگا غالباً اغراق آمیز باشند باز هم نیاز دارید تا واقعیت را دقیق بررسی کنید.

 

[Sarkook]

تصاویر مرجع را پیدا کنید
سخت است که از این مرحله وقت گیر صرف نظر نکنید، اما اگر چیزی وجود دارد که نمی دانید چگونه ترسیم کنید، آنلاین شوید و یک تصویر مرجع پیدا کنید. به ژست ها، لوازم و محیطی بپردازید، هنر شما با استفاده از الگو های واقعی آن بسیار بهتر به نظر می رسد. سعی نکنید چیزی را صرفاً با استفاده از حافظه بکشید، زیرا جزئیات مهم را از دست خواهید داد.

 

[Sarkook]

در سبک مانگا از رهنمود ها استفاده کنید.
اگرچه برخی از هنرمندان از کشیدن رهنمود یا خطوط راهنما چشم پوشی می کنند، اما دستورالعمل ها و این الگو ها بسیار مفید هستند. این خطوط به شما کمک می کنند تا به سرعت ژست مورد نظرتان را بکشید، اشکال و اندازه های بدن را با یکدیگر مقایسه کنید و از خطا های آناتومی جلوگیری کنید. هر طراح حرفه ای قبل از ترسیم شخصیت با اشکال اساسی شروع می کند و اول از همه این خطوط راهنما را رسم می کند تا طراحی دقیق تر و بدون خطایی داشته باشد.
مشاهده فایل‌پیوست 100393

 

[Sarkook]

دنبال کردن و خواندن مانگا های هنرمند مورد علاقه شما نباید به کپی کردن از آن هنرمند تبدیل شود، اگر به عنوان مبتدی شروع به کپی کنید، می توانید به راحتی از نقایص هنرمند نیز تقلید کنید. در عوض، سعی کنید هنر آن ها را از نزدیک بررسی کنید تا بفهمید چه قسمت هایی را دوست دارید و چرا.

 

[Sarkook]

از میانبر زدن خودداری کنید
اگر از کشیدن دست متنفر هستید، به تمرین ادامه دهید! خیلی راحت است که آن ها را پنهان کنید یا فقط شخصیت های خود را از کمر به بالا ترسیم کنید. بهتر است دست های ترسناک بکشید و به پیشرفت ادامه دهید تا اینکه تسلیم شوید. با تمرین، قطعاً بهتر خواهید شد.

 

[Sarkook]

انواع مختلف شخصیت ها در سبک مانگا را ترسیم کنید
همه ما “نوع” خاصی از شخصیت را ترسیم می کنیم که دوست داریم ترسیم کنیم و به راحتی می توان به آن نقاشی ها بازگشت، چه این یک شخصیت با نمک چیبی باشد، چه یک دختر زیبا یا یک پسر زیبا. همانطور که نقاشی های انیمه خود را تمرین می کنید، مهم است که انواع افراد و شخصیت ها را دسته بندی کنید و تمام آن ها را ترسیم کنید. این به طور کلی نقاشی های شما را بهبود می بخشد.