عکس عکاسی علم است یا هنر؟

[KAFKA]

6- ترکیب بندی عکس را فراموش نکنید.​

ترکیب بندی عکس موضوع پیچیده ای است اما بطور خلاصه: اگر از یک فرد عکس می گیرید و محیط پشت سرش هم زیباست، سعی کنید فرد مورد نظر در گوشه عکس قرار گیرد و دو سوم عکس محیط اطراف در گوشه دیگر بیفتد (همان قانون سه تایی). یا اینکه از عکس های متقارن بگیرید. یا رنگ های تصویر متعادل باشند (نه اینکه 90 درصد عکس، رنگ زرد باشد یا …). مثلا وقتی می خواهید از یک زنبور در حال نشستن روی گل عکس بگیرید، باید زنبور هم به اندازه گل یا زمینه در عکس، خود را نشان دهد.

 

[KAFKA]

7- حتما از effect یا ویرایش عکس بعد از عکس گرفتن استفاده کنید.​

برنامه های زیادی برای ویرایش عکس وجود دارد ولی از برنامه های گوشی موبایل استفاده نکنید! حتما از برنامه های کامپیوتری که قدرت پردازش فوق العاده بالاتری دارند برای ویرایش عکس های خود استفاده کنید. پیشنهاد ما و همه عکاسان حرفه ای، فتوشاپ است.

 

[KAFKA]

7- حتما از Shutter speed استفاده کنید.​

از دستکاری کردن سرعت شاتر نترسید. در محیط های کم نور یا عکاسی شبانه، سرعت شاتر را روی 4 ثانیه تنظیم کنید و تفاوت عکس ها را ببینید (مثلا دنباله نورهای اتومبیل ها در شب یا ثبت دنباله یک چرخ و فلک). در این حالت و با همین سرعت شاتر، از گروهی از انسان ها که در حال حرکت هستند یا یک دوچرخه در حال عبور یا اتومبیل های خیابان عکس بگیرید. نکته مهم اینجا این است که وقتی سرعت شاتر را از 3 ثانیه بیشتر می کنید، حتما باید دوربین شما ثابت باشد که عکس تار نشود. به تفاوت دو تصویر زیر دقت کنید:



سرعت شاتر شما باید مطابق تصویر زیر باشد. یعنی هرچه لنزشما بلندتر باشد، سرعت شاتر را باید پایین تر بیاورید تا عکس های تان تار نشود:

 

[KAFKA]

8- تا می توانید عکاسی کنید و اشتباه کنید.​

تا زمانی که بارها و بارها اشتباه نکنید، نمی توانید عکاس ماهری شوید. از هر اشتباهی درس بگیرید. به عکس هایی که گرفته اید به دقت نگاه کنید و ببینید چه چیزی کم یا زیاد دارند یا اینکه آیا می توانستید از زاویه بهتری عکس بگیرید؟

9- موقعی که از دریچه دوربین نگاه می کنید هر دو چشم خود را باز نگه دارید.​

این باعث ایجاد چند مزیت می شود. وقتی عکاسی پرتره انجام می دهید، این موضوع باعث می شود که سوژه شما ارتباط بهتری با دوربین برقرار کند. ضمن اینکه وقتی یک چشم شما بیرون از فریم دوربین باز باشد، می توانید جاهای خارج از فریم را هم ببینید تا چیزی را از دست ندهید.

 

[KAFKA]

بخش سوم– نکات مهم دیگر​

• ابتدا همه قوانین عکاسی و مبانی را یاد بگیرید و بعد شروع به عکاسی کنید- این قوانین را در اینترنت و بصورت رایگان استفاده نخواهید کرد. ما بهترین بسته آموزش عکاسی را در فروشگاه مان داریم.
• دست خود را نلرزانید– حتی در جدیدترین دوربین های عکاسی هم موضوع لرزش دست مطرح هست. اینکه می بینید بسیاری از عکاسان حرفه ای از پایه های گران قیمت استفاده می کنند به این خاطر است که خیالشان از بابت این موضوع راحت باشد. با این کار انها مطمئن می شوند که دوربین آنها ثابت است و فقط باید آن را در جهت سوژه بچرخانند.

 

[KAFKA]

• همیشه آماده عکس گرفتن باشید– سوژه همیشه در اطراف شماست. سعی نکنید فقط یک عکس بگیرید، از هر موضوع ده ها عکس سریع بگیرید و بعد سر حوصله یکی از آنها را که بهتر شده انتخاب کنید و شروع به ویرایش کنید.
• سعی کنید بک گراند عکس تان ساده باشد- این کار باعث تمرکز بر سوژه اصلی و زیباتر شدن تصویر می شود.
  • همیشه بدنبال پیدا کردن زاویه بهتری برای عکاسی باشید– باید مدام جای خود را عوض کنید و عکس بگیرید و بعد خودتان سرحوصله انتخاب کنید ببینید کدام یک بهتر شده است؟
• 
  
  
  • از چیزی که عاشقش هستید عکس بگیرید- طبیعت را دوست دارید یا شهر را؟ به عکاسی پرتره علاقه مندید یا عکاسی حیات وحش و …
  • همیشه یک رفلکتور همراه خود داشته باشید– مثل آینه، که اگر نور مناسبی نداشتید از آن کمک بگیرید.
  • همیشه آماده باشید– سوژه های عکاسی همیشه دور و بر شما هستند پس باید آمادگی عکاسی را همیشه داشته باشید.
  • با دوربین های SLR برای عکاسی حرفه ای، شروع کنید.
  • یک حافظه با حجم بالا برای دوربین خود خریداری کنید.

 

[KAFKA]

تکنیک و نکات اولیه عکاسی (21 روش برای حرفه ای شدن)​

هر عکس بیان گر هزاران کلمه است، با این حال عکاسان میلیون ها کلمه در مورد رشته خود می خوانند تا ارزش کار خود را به بالاترین سطح برسانند. در حالی که استعداد اولیه در مسیر تبدیل شدن به یک عکاس حرفه ای نقش دارد، منتها کسانی که این کار را می کنند، ساعت های زیادی برای کار خود وقت می گذارند. تصاویری که در وب سایت عکاسی یا حساب کاربری رسانه های اجتماعی مورد علاقه خود مشاهده می کنید احتمالا سال های زیادی از اولین تصاویر گرفته شده توسط هنرمندان جلوتر است.

 

[KAFKA]

هیچ رازی وجود ندارد که بتواند شما را در مسیر عکاس شدن، از صفر به فردی حرفه ای تبدیل کند. با این وجود، ابزارها و دستورالعمل های زیادی وجود دارد که به شما کمک می کند تا ضمن پیشرفت مهارت و سبک خود، کیفیت کار خود را بهبود ببخشید. آماده شروع آموزش هستید؟ اجازه دهید راهنمای شما باشیم و آموزش خود را با این 21 نکته عکاسی برای مبتدیان شروع کنیم:

1-روزانه از همه چیز عکس بگیرید​

تنها راه خوب شدن در کار با تمرین است. همیشه دوربینی با خود داشته باشید و از هر چیزی که توجه شما را به خود جلب می کند عکس بگیرید. شما حتی به یک دوربین حرفه ای نیاز ندارید – تلفن هوشمند شما بسیار خوب عمل خواهد کرد. این تمرین به شما کمک می کند چشم عکاسی خود را آموزش دهید و نتایج خود را روز به روز بهتر کنید. به عنوان یک نتیجه و پاداش، شما خواهید آموخت که چگونه زیبایی روزمره را مشاهده کنید و از آن ها لذت ببرید. اگر احساس می کنید انگیزه شما کم است، به دنبال کارهای مختلف با عکاسی آزاد باشید و با انگیزه کسب درآمد در مسیر بهبود کار خود پیش بروید.

 

[KAFKA]

2-به جای خرید لوازم، به دنبال کسب دانش باشید​

ما در جامعه مصرف گرایی زندگی می کنیم و در بیش تر موارد، به نوعی آن را دوست داریم. هر هفته تقریبا دوربین ها و لنزهای جدید و هر یک از آن ها با ویژگی ها و پیشرفت های کاملا نو به بازار ارائه می شوند. بنابراین هیاهوی زیاد پیرامون آن ها ممکن است شما را مجبور به خرید تجهیزات فراتر از نیاز خود کند.

اگر ندانید چگونه از آن ها استفاده کنید، داشتن این ابزارهای شگفت انگیز چه فایده ای دارد؟ در عوض، پولی را که ممکن است برای خریدن جدیدترین ابزارها خرج کنید، برای شرکت در دوره های آموزشی و خرید کتاب سرمایه گذاری کنید تا کار خود را بهبود ببخشید. یادگیری تکنیک های جدید به شما کمک خواهد کرد تا عکسی شفاف تر به کمک تنظیم لنز بگیرید.

 

[KAFKA]

3- همیشه تنظیمات دوربین را چک کنید​

تنظیمات مختلف روی دوربین و این که هر کدام از آن ها برای گرفتن عکس چه کاربردی دارند، بسیار مهم است. دیافراگم دوربین، سرعت شاتر و ISO سه عملکرد اصلی می باشند که در کنار یکدیگر نتیجه عکاسی شما را بهبود می‌ بخشند.

دیافراگم دوربین: دیافراگم دوربین اولویتی است که باید به آن توجه کنید و بدانید که کدام حالت دیافراگم باید در شرایط خاص استفاده شود. مثلاً حالت دیافراگم از طریق چرخاندن دوربین از A به AV ممکن خواهد بود. بخش سخت ماجرا این است که باید بدانید کدام حالت دیافراگم برای تمام انواع عکس هایی که می خواهید بیاندازید، بهتر کار می کند. در این قسمت اول حالت های دیافراگم را به شما معرفی می کنیم.

• پرتره، چهره ها و عکاسی ماکرو: هر دیافراگمی بین F1.4 و F5.6
• عکاسی منظره: هر دیافراگمی بین F11 و F22 . برای حداکثر شارپ بودن عکس ها از F22 استفاده کنید.
• هر عکس دیگر: هر دیافراگمی بین F8 و F11

سرعت شاتر: سرعت شاتر یک زمان اندازه گیری است که توسط پرده هایی که روی سنسور شما باز می‌ شوند کنترل می‌ شوند و اجازه می‌دهند که نور از سوراخ دیافراگم وارد شود . سرعت های شاتر در ثانیه/ کسری از ثانیه اندازه گیری می‌ شوند.‌ سرعت شاتر یک نوع اندازه گیری زمان است که دوربین در آن به دنبال نور می گردد‌ هر چقدر که سرعت شاتر بیشتر باشد، زمان بیشتری سنسور در معرض نور قرار می‌ گیرد‌. هر چه قدر که سرعت شاتر کم تر باشد، سنسور زمان کم تری در برابر نور قرار می گیرد.

ایزو یا ISO: ISO مخفف سازماندهی استاندارد های بین المللی است که حساسیت سنسور دوربین به نور را کنترل می‌ کند.