همگانی سبک کوبیسم

[Sweet]

برای این سبک از نقاشی آماده باشید​

گام اول آماده سازی محل کار​

محل کارتان را برای کشیدن کوبیسم آماده کنید. شرط اول برای یک کار هنری داشتن نور کافی می باشد. و یک صندلی برای نشستن و یک بوم به همراه صندلی تهیه کنید. روزنامه جهت پهن کردن کف اتاق و لیوان آب جهت شستن فرچه فراموش نشود.

 

[Sweet]

مواد لازم را آماده کنید​

در گام بعدی برای کشیدن نقاشی کوبیسم، به ابزاری چون بوم، رنگ و فرچه و تعداد زیادی طرح نیاز مند هستید. سعی کنید از رنگ های اکرلیک استفاده کنید که هم ارزان تر از رنگ های روغنی است و هم استفاده از آن برای مبتدی ها راحت تر است. پس اگر رنگ اکرلیک خریداری کردید فرچه های مخصوص این رنگ را نیز در سایز های مختلف تهیه کنید. آماده کردن خط کش هم فراموش نشود.

 

[Sweet]

در کوبیسم شی را مشخص کنید​

این سبک نقاشی، مشخص کردن شی است که می خواهیم بکشیم. اگرچه کوبیسم برگرفته از نقاشی مدرن است اما بسیاری از هنرمندان کوبیسم از روی اشیا موجود در زندگی واقعی هم نقاشی می کنند. در واقع کوبیسم تلفیقی از نقاشی مدرن و سنتی است یعنی شما می توانید درون اشکال هندسی طرحی از دنیای واقعی را نیز بیابید. پس تصمیم بگیرید که چه سبکی از زندگی را می خواهید بکشید. مثلا قیافه ی یک انسان، حیوان، طبیعت و …بعد سعی کنید آن چیزی را که نقاشی می کنید را جلوی چشمانتان قرار دهید.

 

[Sweet]

ابتدا طرح خود را با مداد روی بوم پیاده کنید​

این روش در نقاشی بسیار کمکتان خواهد کرد. اصلا لازم نیست به جزئیات طرح توجه کنید. فقط باید از خطوط ساده و بزرگ برای به دست آوردن طرح کلی استفاده کنید. حال بعد از اینکه طرح کلی تمام شد در جاهایی که لازم است گوشه های تیزی داشته باشید ازخط کش استفاده کنید. گوشه های هلالی را پاک کرده و با خط کش آن ها را تصحیح کنید.

 

[Sweet]

ایده ی خود را روی بوم پیاده کنید​

۱.خطوط بیش تری را اضافه کنید.
قرار است نقاشی شما بیش از تصویر یک شی باشد پس باید هندسه را در کار خود وارد کنید. پس فکر کنید چگونه می توان نقاشی یک شی را با خطوط هندسی در هم شکست. اشکال هندسی را باید طوری در نقاشی قرار دهید تا جاهایی از نقاشی که قصد دارید برجسته تر نمایش داده شود، شکل هندسی در آن مکان کشیده شود و با روشن کردن آن، نقطه ی مورد نظر برجسته به نظر آید و در جاهایی که قرار است تاریک بوده و در واقع سایه داشته باشد، باید خطوط اشکال هندسی قرار گیرد.

 

[Sweet]

۲.پالت رنگ را آماده کنید.
در نقاشی کوبیسم، هنرمندان روی فرم نقاشی بیشتر از رنگ آن تمرکز دارند و بیشتر از رنگ های طبیعی با تن قهوه ای و مشکی استفاده می کنند. اگر شما قصد دارید از رنگ های روشن استفاده کنید فقط سه نوع رنگ را به کار ببرید تا اشکال هندسی، جلوه ای ویژه پیدا کنند. استفاده از یک تک رنگ مثلا خانواده ی آبی مثل نقاشی پیکاسو نیز فوق العاده می باشد. البته برای کم رنگ کردن رنگ ها از رنگ سفید هم می توانید استفاده کنید.

 

[Sweet]

طرح باید راهنمای نقاشی شما باشد. یعنی با تیره و روشن کردن رنگ ها، اشکال هندسی در این نقاشی را می توانید دو بُعدی کنید. آن قسمت هایی از طرح را که می خواهید بیشتر در چشم باشد باید در این نقاشی برجسته تر کنید و آن قسمت هایی که مهم نیستند و انگار باید در چشم بیننده دور تر باشند تیره کنیو همچنین با نازک و ضخیم کردن لایه های رنگ نیز می توان قسمتی را برجسته کرد و به نقاشی بُعد داد که رنگ های اکرلیک، برای این کار مناسب تر هستند. برخلاف نقاشی های سنتی در نقاشی کوبیسم، رنگ ها اصلا نباید باهم ترکیب شوند. پس با استفاده از خطوط رنگ ها را از هم جدا کنید. از خط کش هم می توانید برای ترکیب نشدن رنگ ها با یکدیگر در هنگام رنگ آمیزی یک شکل هندسی استفاده کنید.

 

[Sweet]

ایده های مهم نقاشی کوبیسم​

هنرمندان و نقاشان این سبک، پرسپکتیو یا نقاشی سه بعدی که تا دوره ی رنسانس برای به تصویر کشیدن فضا کاربرد داشت را رها کردند و از مدل سازی های واقعی برای اجسام نیز روی گرداندند. در این سبک از نقاشی، نقاشان کوبیست به دنبال فرم های باز، اجسام و اشیا تیز و نافذ از طریق عبور فضا از داخل آن ها، ادغام پیش زمینه و پس زمینه با یکدیگر و نمایش موضوعات از زوایای متعدد بودند.

 

[Sweet]

برخی تاریخ نگاران بر این باورند که این نو آوری ها، نمایانگر پاسخی به تجربه ی متغیر فضا، حرکت و زمان در دنیای مدرن است. اولین فاز این جنبش کوبیسم تحلیلی نام گرفت. هنرمندان کوبیست ترکیبی در فاز دوم کوبیسم، به دنبال استفاده از مواد غیر هنری به عنوان نشانه های انتزاعی بودند.

 

[Sweet]

استفاده ی آن ها از روزنامه، تاریخ نگاران را به این نتیجه رساند که این هنرمندان به جای توجه به تمامی فرم ها و اشکال ذکر شده، با تیز بینی متوجه رویدادها و وقایع عصر خود نظیر جنگ جهانی اول شده اند. کوبیسم با تاکید بر اتحاد میان یک صحنه ی به تصویر کشیده شده و سطح بوم نقاشی، راه را برای هنر غیر بازنمایی هموار کرد. این تجربیات از سوی افرادی چون موندریان به کار گرفته شده است.