تاریخ‌نگار تاریخچهٔ سازها | پرکاشن

  • نویسنده موضوع نویسنده موضوع آســرِه¡
  • تاریخ شروع تاریخ شروع

آســرِه¡

کاربر حــامی
کاربر انجمن
نوشته‌ها
نوشته‌ها
1,807
پسندها
پسندها
2,025
امتیازها
امتیازها
273
سکه
164

ساز پرکاشن​



ساز پرکاشن

یکی از سازهایی که بسیاری از افراد به دنبال یادگیری آن هستند، ساز پرکاشن است. معمولا سازهای ضربی و کوبه‌ای در بین ایرانی‌ها، طرفداران خاصی دارد. در خطه‌ی جنوب کشور، استفاده از ساز های کوبه‌ای، خیلی مرسوم است. percussion یک ساز غربی است اما بین ایرانی‌ها، بسیار طرفدار دارد. این ساز از قطعات مختلفی تشکیل شده که می‌توان به صورت تک‌تک یا مجموع آن‌ها را آموزش دید و با تمرین، بهترین نوازنده در پرکاشن شد.
 

پرکاشن percussion چیست​

سازهایی که انسان آن‌ها را می‌شناسد، در چند دسته جای می‌گیرند. سازهای زهی یا سیمی، سازهای بادی چوبی، بادی برنجی، سازهای ضربی یا کوبه‌ای و صدای انسان.

ساز پرکاشن


در واقع، پرکاشن، همان سازهای ضربه‌ای و کوبه‌ای است که خود به دو نوع تقسیم می‌شود. برخی از این سازها، توانایی اجرای ملودی را داشته و کوک معینی دارند. تعدادی هم کوک نامعین دارند و نمی‌توان با آن‌ها ملودی اجرا کرد.
تفاوت این دو نوع ساز کوبه‌ای را می‌توان در سازی مثل کاخن و زیلوفون مشاهده کرد. زیلوفون نوعی پرکاشن همراه با هم آوایی است. یعنی علاوه بر اجرای ریتم در آهنگ، می‌تواند ملودی هم داشته باشد. اما سازی مثل کاخن، این طور نیست. این ساز، نوعی پرکاشن ضربه‌ای بدون کوک است و فقط ریتم را اجرا می‌کند.
 
پس با این تفاسیر می‌توان در تعریفی دقیق از پرکاشن گفت، پرکاشن سازی است که می‌توان با ضربه، لمس، خراش یا سایش و هر عمل دیگر، صدای آن را درآورد.

پرکاشن، یک ساز نیست. مجموع چندین ساز است که می‌توان از هرکدام استفاده کرد. معمولا در آهنگ‌های پاپ و سبک کلاسیک، از طبل و تومبا و تیمپانی و سنج که نوعی از سازهای پرکاشن هستند، استفاده می‌شود. مطمئن باشید که صدای این سازها را در اکثر آثار شنیده اید. اما با این حال، فراموش نکنیم که پرکاشن، فقط به این چند ساز، ختم نمی شود. تعداد سازهای پرکاشن، کم نیست و در ادامه به انها پرداخته شده است.

برخی به اشتباه تصور می‌کنند که پرکاشن، همان تومبا است که روی استیج به هنگام اجرای موزیک وجود دارد و با کف دست به آن ضربه زده می‌شود. در صورتی که اینچنین نیست. تومبا، فقط یک زیر مجموعه از سازهای پرکاشن است. این ساز، خود از 2، 4 و یا 5 تکه تشکیل می‌شود. به این ساز، کنگا هم گفته می‌شود. گاهی می‌توان در کنار همین تومبا از سازهای دیگری مانند ماریمبا و دایره زنگی هم استفاده کرد.
 

اجزای ساز پرکاشن​

پرکاشن، از انواع مختلفی ساز کوبه‌ای تشکیل می‌شود که برخی از آن‌ها کوک معین دارند و برخی کوک نامعین. به مجموع تمام این سازها، پرکاشن گفته می‌شود. اجزای پرکاشن و سازهای کوبه‌ای در دنیا، بسیار زیاد است و برخی از کشورها مانند ایران، سازهای کوبه‌ای مخصوص به فرهنگ خود را دارند. در ایران، ضرب یا تنبک، دف، دهل و دایره، جزئی از سازهای کوبه‌ای و پرکاشن هستند. در ترکیه، ساز دهل و بندیر، نوعی پرکاشن است و در کشورهای عربی، ساز تمپو. و در کشورهای آفریقایی، جیمبی، ساز پرکاشن است.
 
در کل، سازسازهای پرکاشن شامل اجزای زیر است:

درام که خود متشکل از یک یا چند کراش، طبل بزرگ به نام کیک، چند طبل تام تام، اسنیر یا طبل کوچک و دو عدد چوبک برای نواختن است.
تومبا یا کنگا که خود از چند تکه به نام کوئینتو، سی گاندو، ری کوئینتو تشکیل شده است.

-زیلوفون

-ماریمبا

-دف

-تنبک

-دایره زنگی

-تمپو

-داربوکا

-بلز

-ماراکا

-کاستانت

-کاخن

-چلستا

- شندف

-درای

-هنگ درام

-ویبرافون

-ضرب زورخانه ای و غیره
 

انواع ساز پرکاشن​

وقتی گفته می شود “ساز پرکاشن”، به احتمال بسیار زیاد، منظور همان تومبا است. در صورتی که این، یک غلط مصطلح است و بهتر است بگوییم ساز تومبا.

اما به هر حال، ساز پرکاشن یا تومبا، چند تکه و اجزای مختلف دارد که صدای هر کدام، متفاوت از دیگری است. پیاده سازی تکنیک های نوازندگی روی هر کدام از اجزای سازهای پرکاشن (تومبا) می تواند صدای خاصی به همراه داشته باشد.

اجزای پرکاشن شامل موارد زیر است:

  • 3 طبل بزرگ
  • 2 طبل کوچک
 
در واقع در ایران، به مجموع تکه‌های زیر، تومبا گفته می شود:

  • ری کوئینتو: اگر کنگا چهار تکه باشد کوچکترین خانواده کنگاوری کوئینتو” نام دارد و سایز آن 15 می‌باشد.
  • کوینتو: دومین ساز تومبا است که سایز آن 11 است.
  • سی گاندو: سومین ساز تومبا است که سایزهای آن معمولا 3 و 11 و 4 است.
  • تومبادورا یا تومبا: بزرگترین ساز این مجموعه است که سایز آن 12 است.
اجزای گفته شده برای تومبای 4 تکه می باشد. اما در تومبای 5 تکه، یک طبل اضافه تر نیز وجود دارد.
 
تاریخچه سازهای پرکاشن
ریشه‌های سازهای پرکاشن به دوران باستان بازمی‌گردد. انسان‌های اولیه از سازهای ابتدایی مانند سنگ‌ها، چوب‌ها و پوست حیوانات برای ایجاد صدا و ریتم استفاده می‌کردند. این سازها در ابتدا بیشتر به عنوان ابزارهای ارتباطی یا برای اجرای مراسم‌های مذهبی و جنگی به کار می‌رفتند. با گذر زمان و پیشرفت تمدن‌ها، سازهای پرکاشن توسعه پیدا کردند و به شکل‌های مختلفی در فرهنگ‌ها و مناطق مختلف جهان در آمدند.

در طول تاریخ، پرکاشن نقش مهمی در موسیقی‌های سنتی و محلی ایفا کرده است. به عنوان مثال، در آفریقا سازهای کوبه‌ای مانند جِمبه و در عربستان سازهایی مثل طبل‌های مختلف در مراسم‌های مذهبی و اجتماعی استفاده می‌شدند. این سازها به تدریج وارد موسیقی کلاسیک شدند و جایگاه ویژه‌ای در ارکسترهای بزرگ پیدا کردند.
 
انواع سازهای پرکاشن
سازهای پرکاشن به دو دسته اصلی تقسیم می‌شوند: سازهای کوبه‌ای با صدای تعریف‌شده (مانند تیمپانی و زیلوفون) و سازهای کوبه‌ای با صدای نامعین (مانند طبل، تمبک و مثلث). سازهای با صدای تعریف‌شده قادر به تولید نت‌های موسیقی مشخص هستند، در حالی که سازهای با صدای نامعین بیشتر برای ایجاد ریتم و ضرب به کار می‌روند.

از جمله مهم‌ترین سازهای پرکاشن می‌توان به تیمپانی، طبل بزرگ، سنج، مثلث، ماریمبا، و ویبرافون اشاره کرد. هر یک از این سازها صدای خاص خود را دارند و می‌توانند در ترکیب با دیگر سازها جلوه‌ای منحصربه‌فرد به موسیقی بدهند. به عنوان مثال، تیمپانی‌ها در ارکستر برای تولید صدای بم و تقویت بخش‌های دراماتیک استفاده می‌شوند، در حالی که ویبرافون با صدای نرم و ملایمش می‌تواند حس‌های لطیف‌تری را منتقل کند.
 
نقش پرکاشن در ارکستر
سازهای پرکاشن به عنوان قلب تپنده ارکستر، نقش کلیدی در ایجاد ریتم، ضرب و حس موسیقی دارند. در بسیاری از قطعات موسیقی کلاسیک و مدرن، پرکاشن برای تقویت بخش‌های احساسی و ایجاد انرژی در موسیقی استفاده می‌شود. این سازها قادر به ایجاد فضایی قدرتمند و پرشور در لحظات حساس یک قطعه موسیقی هستند.

از جمله کاربردهای پرکاشن در ارکستر می‌توان به استفاده از تیمپانی برای تقویت بخش‌های دراماتیک، یا سنج برای ایجاد تأثیرات ویژه صوتی اشاره کرد. صدای بلند و تاثیرگذار پرکاشن‌ها در بخش‌های اوج موسیقی، به شنونده احساس شکوه و قدرت می‌دهد.
 
کی این تاپیک رو خونده (کل خوانندگان: 2)
عقب
بالا پایین